有关学习中国画的作文（550字以上）

市博物馆即将举办一个中国画展览会，这一消息让喜爱中国画的老爸高兴得像中了彩票头奖似的手舞足蹈扭起了秧歌。老爸抵挡不住我的软磨硬泡兼死缠烂打，终于松口答应带我一块去。我心里暗笑奸计得逞。

一进展览馆，我就被那一幅幅各具风貌，异彩纷呈的中国画给吸引住了，忙拉着对中国画颇有研究的老爸给我当解说员。

老爸自豪地说：“中国画是我们中华民族文化的瑰宝，她既丰富多彩又博大精深。中国画讲究‘外师造化，中得心源’，取之自然又不被动抄袭自然，强调主观精神与客观精神相融，到了物我合一。一幅画的布局和色调的冷暖往往能够看出画家心中的情感，非常多画家也把我们自己的人生情怀表露在画意之中。”老爸指着一幅《醉仙图》对我分析说：“你看这幅画，只用了单一的颜色就将一位喝醉酒的仙人刻画得无比传神，把仙人的潇洒醉态表象得淋漓尽致，由此可见画家的功力，中国画的笔法和墨法，变幻无究奥妙无穷，表象出的效果同样是气象万千……”

老爸的那一通专业的长编大论我全听进去了，唉，可是胃力不佳消化不了。我一句也沒有听懂，却要装出一副听得兴致靡然津津有味的样子，痛苦啊痛苦！我绞尽脑汁想一个合理的理由让我我们自己去逛一逛。老爸好像洞穿了我的心思似的说：“你先把我说的参透参透，我到那边去看一下，一定不要乱跑。”我高兴地点了点头。

我接着独自走到一幅《牡丹图》旁边，上看下看左看右看俨然一个专业地鉴

赏师。那幅画上画着一朵美丽的粉红色的牡丹花，它栩栩如生地伫立在枝头，薄如蝉翼的花辫上滚动着一颗晶莹透亮的小水珠，青翠欲滴的叶子不偏不倚地衬在牡丹花的周围，像是一个个忠心的护花使者。假如当前有一只蜜蜂闯进来的话，它必需会被这无比逼真的牡丹花给骗了。

我又看了《猛虎下山》、《樱花池》、《雨中江南》……每一幅画颜色各异风格不相同，其中我最喜欢的是《金鸡报晓》，嘻嘻，由于我同样是属鸡的，所谓惺惺相惜嘛。画上那只雄健的公鸡有着油亮的脖子，顶着大大的红冠，身上的羽毛被初升的太阳染成了夺目的金黄色。它昂着头挺着胸，雄赳赳气昂昂的让人仿佛能听见它嘹亮的报晓声。

展览会结束时，我和老爸依依不舍地告别了有些美妙地中国画。虽然我当前对中国画的认识还很肤浅，但我想信终有一天，我会成为一个中国画的专家。我坐在车上对我老爸说：“我会超过你的，咱们走着瞧！”老爸听着怔了怔，露出一个意味深长的笑。

参考资料：写过

帮忙写一篇关于国画的作文

历史不可以忘记得那是我刚刚康复的情况下，孙老师就给我妈打来了电话，说我的“水粉画5级证书”考出来了，也就意味着我可以学国画，就这么迷迷糊糊地，我就与国画打上了交道。

第一章处于国画的种类繁多，简易不相同。

老师决定让我工笔于花。

虽然那天那个下午，我伴着红嫩的太阳，踩着愉快的节奏，伴着小鸟的歌声。

飞快地跑到了教室。

但如果是我却并不喜欢画花，于是DD老师画，我就看；老师讲，我就听；老师一走，我什么基本都不会。

等到老师要看时，我便乱画一团；高洁的菊花画成了花团，清淡的荷花画成了玫瑰（用色用错了。

）只好回去重画，我也就成了沒有课间的人。

哎，画吧，谁让咱交了学费的。

第二章老师见我对花不感兴趣，便又让我画动物，第一天学的是猫。

画猫有趣，楼下李爷爷家有一只白猫，我可喜欢了。

倘若学会了，还可以给它来个“特写”呢！我便专心致志地学起来，于是DD我的画意有了长进，人人基本都夸我。

哎，画吧，原来国画这么有趣！这么有用！第三章后来，孙老师走了，又转来了一个新老师，此人仔细看了我的画，便让我画山水。

山水？容易吗？老师并不清楚我，而是让我我们自己去练习，我便渐渐对它造成了兴趣，于是DD我的课间没了，我我们自己在认真练习。

我在追求更高的成绩，从一张小纸到四尺三开，我越画越觉得它有趣，国画，成了我的必修课。

哎，画吧，它太让我着

三年级写国画的一篇作文

市博物馆即将举办一个中国画展览会，这一消息让喜爱中国画的老爸高兴得像中了彩票头奖似的手舞足蹈扭起了秧歌。

老爸抵挡不住我的软磨硬泡兼死缠烂打，终于松口答应带我一块去。

我心里暗笑奸计得逞。

一进展览馆，我就被那一幅幅各具风貌，异彩纷呈的中国画给吸引住了，忙拉着对中国画颇有研究的老爸给我当解说员。

老爸的那一通专业的长编大论我全听进去了，唉，可是胃力不佳消化不了。

我一句也沒有听懂，却要装出一副听得兴致靡然津津有味的样子，痛苦啊痛苦！我绞尽脑汁想一个合理的理由让我我们自己去逛一逛。

老爸好像洞穿了我的心思似的说：“你先把我说的参透参透，我到那边去看一下，一定不要乱跑。

”我高兴地点了点头。

我接着独自走到一幅《牡丹图》旁边，上看下看左看右看俨然一个专业地鉴赏师。

那幅画上画着一朵美丽的粉红色的牡丹花，它栩栩如生地伫立在枝头，薄如蝉翼的花辫上滚动着一颗晶莹透亮的小水珠，假如当前有一只蜜蜂闯进来的话，它必需会被这无比逼真的牡丹花给骗了。

我又看了《猛虎下山》、《樱花池》、《雨中江南》……每一幅画颜色各异风格不相同，其中我最喜欢的是《金鸡报晓》，嘻嘻，由于我同样是属鸡的，所谓惺惺相惜嘛。

画上那只雄健的公鸡有着油亮的脖子，顶着大大的红冠，身上的羽毛被初升的太阳染成了夺目的金黄色。

它昂着头挺着胸，雄赳赳气昂昂的让人仿佛能听见它嘹亮的报晓声。

展览会结束时，我和老爸依依不舍地告别了有些美妙地中国画。

虽然我当前对中国画的认识还很肤浅，但我想信终有一天，我会成为一个中国画的专家。

我坐在车上对我老爸说：“我会超过你的，咱们走着瞧！”老爸听着怔了怔，露出一个意味深长的笑。

作文 学国画的流程

我从四岁开始就在美术培训班学习绘画，那个时候的我，十分没兴趣，老是画走了样，明明是根萝卜，差点画成了章鱼，明明是条恐龙，却画成了什么的怪物``````于是，老师教我们先起稿， 在画画.我遵循老师所说的去做，不到一个月，画画水平渐渐地提高了，已经是家常便饭了.不管是刮风還是下雨，不管是寒冬還是酷暑，从不间断. 至今已经坚持8年了，当前，绘画已成了我学习和日常生活中难以割舍的一部分。

在绘画方面我还取得了不少成绩呢，已多次获得全国市小学生绘画书法作品比赛美术类比赛一、二、三等奖和其它各种奖项。

从油画棒画、油水分离画、线描画、黑白画、纸版画、水粉画，到当前我学的国画，我基本都十分喜欢，从中我不但学到了非常多绘画知识和技能，还学到了非常多知识，了解了非常多画家的作品和他们眼中笔下的大千世界。

马上我就又要升班了，开始学习素描和色彩。

在我学过的绘画方法中，最令我感到神秘的要算是国画了。

简单的水、墨、笔和宣纸，既能画花鸟、山水，又能画动物和人物。

一支软软的毛笔，配上墨的浓淡即可把大千世界表象出来，不但可以有形，还可以给人一种神似的感觉。

更神奇的是画在纸上的墨和颜料，遇水不会掉色。

国画真不愧是我国的瑰宝。

国画不但好看，它的画法同样是多种多样，变化多端。

比如一笔两色，在毛笔尖上蘸上两种深浅不相同的颜色，通过调节笔的角度和力度，即可画出不相同意境的画，画出来的画有一种很强的立体感。

在工笔画中，有一种技法叫渲染。

它是用笔先蘸上颜色画在纸上，然后才在用一根干净的笔蘸上清水，把颜色往外带，按照需要调节渲染的遍数，便会出来一种由深变浅的过度效果，画面十分自然，这样子画出的人物、花鸟、山水，给人一种栩栩如生，妙不可言的感觉……。

可以说，国画带给我的是惊奇和神秘，我愿意尽我最大的努力去熟练掌握国画的精髓。

绘画已经成为我的一项爱好。

每当我高兴的情况下，我会想起画画；每当我累了，我那么就会画画；每当我烦闷的情况下，画画会使我忘掉烦恼；每当我碰到难以用言语表述的情况下，我那么就会拿起画笔……。

绘画带给我的是轻松、喜悦、充实和智慧。

我很开心，不管在什么时候，绘画都是可以能陪伴我。

不管如何，我基本都不会放弃绘画。

上星期星期六，我们一家和表妹一家去拜访我们学校的中小学美术教研室组长李老师。

李老师是我妈妈的同乡。

爸爸妈妈想让我和表妹一块在李老师家学中国画，我本来对画画没什么兴趣，后来爸爸妈妈对我说，试一试吧，我想那也好的。

这一星期六，我和表妹正式在李老师家学画了。

李老师先给我们讲了壹些中国画的一般知识，比如：中国画的颜料是很环保的，由于它们基本都是从植物或矿物中提炼出来的；毛笔的运笔方式包括中锋和侧锋……接着我们便开始画了，我们画的是牵牛花，老师教我们先画花朵，后画花托，最后画叶子和茎。

老师教花朵的画法是：先用花青画上一个弯勾，在用同样的颜色画3个侧锋，在在花朵的中间用藤黄画上一点，这是它的花蕊，这样子一个花朵就出来了。

花朵画好之后在画花托，在花朵的下面用调好的墨汁画上托子相同的物品，花朵就生动起来了。

我们接着画叶子，用侧锋分别在左中右3个地方位置画上三笔，用墨要均匀，然后才添上叶脉。

最后画叶茎，叶茎要有枯有嫩的才好。

我和表妹画了一朵又一朵的牵牛花，又添上一片又一片的叶子。

老师教我们布局，调颜色，区分浓淡，要注意用笔，一幅美丽的牵牛花图出来在我们眼前，没想到我也能画出这么漂亮的中国画来，我高兴极了。

学中国画真有趣啊！我必需要学好它。

刚开学，妈妈就给我报了国画班，我高兴极了，由于，我一直基本都想画国画。

教我画国画的是一位男老师，他不高不矮，十分和蔼可亲。

刚开始老师教我们的情况下，寥寥几笔就画出一幅美丽的画，我羡慕极了，可是画国画并非像我想象的那么简单，由于是第一次画国画，我沒有基础，怎么也画不好。

我十分着急，但老师对我说：“画国画不可以急，你练一段时间就能画好了。

”听了老师的话，我就振作起来。

每天下午基本都练一幅画，轻轻的，我画的国画一天比一天好，其中，有一幅叫海鸥的国画，受到了老师和爸爸妈妈的赞扬。

通过这件事，我明白了：不管做什么事情，基本都要有信心有毅力，认认真真地去做，就必需能做好。

国画是中国的精髓，中国人善长用软软的毛笔写字，作画，这些基本都是外国所沒有的。

我从小就喜欢画画，看到有些画家把花，鸟，虫，鱼画得栩栩如生，我心里总是蠢蠢欲动。

好不容易迎来了暑假，我赶紧抓住这一大好机会，央求妈妈在国画班报了名。

一开始，老师教我画枇杷，我没把握好水分，水基本都渗出来，枇杷变成了一个“大胖子。

”老师看了看，说：“画国画要要注意大小，疏密，浓淡，枯湿四种变化。

”我照着老师说的，认认真真地又画了一遍，果然比第一遍好了非常多，画起来也更得心应手了。

接下来，老师又教我认识各类颜色，调颜色的各类技巧……一天下来，我的收获非常大，还受到了老师的表扬呢！ 这仅仅是我迈出的一小步，想要画得惟妙惟肖，还有非常多的路要走呢，我要学齐白石画虾，徐悲鸿画马，黄胄画牛。

夏练三伏，冬练三九。

“师傅领进...

名画欣赏的作文（500字上下）

这幅《鸢尾花》是我最喜欢的凡高的画之一。

怎么说呢，也许仅仅是被她的美丽所吸引。

虽是很平凡的植物，却被画得那么可爱，我认为他画的鸢尾花必需比真正的还美，还真实......提奥曾说这幅画在独立沙龙上“很受观者的欣赏......他远远地就吸引住你的目光。

这是一幅很美的作品，画面上洋溢着清新的气氛和活力。

”就在我写这些文字的情况下，就在我面前，摆着这幅鸢尾花。

只可惜画是印刷品，现在我按原尺寸临摹中.....我天天基本都看着她，的确是说不出的美。

你能有一种很幸福的感觉。

而当回想起凡高的种种不幸及这些画的种种命运，你又会发出无尽的感叹，感叹大师为我们留下来的无穷无尽的享受，而他我们自己却永远无法知晓，永远在痛苦与无奈中漂泊。

我真的很奇怪，像这样子一幅画在那个时候竟沒有人买！也许欧洲人也很老古董，观念僵化。

我觉得凡高后期的非常多作品基本都是很唯美的，大部分是很向上的。

有些画是对大自然的赞美，是对美好生活的向往，它们为什么不被人理解呢？在1988年，这幅画被拍了5300万美元！如同《凡高的历程》中说的：“公众又一次面对这一幅不可捉摸的绘画作品，其价值的高低竟然靠拍卖时的竞价大战来决定，其利润的获得者竟然是跟这件作品的创作毫不相干的人。

”看到这些，你能说什么呢？为凡高高兴？由于他在今天真正成了大师；为他悲伤？由于他早上了天堂，永远无法享受人民对他的爱戴了

《学国画》作文怎么写呀？

今天，我学完琴出来，在门口看到一位不起眼的中年妇女坐在一个不起眼的小摊前忙活着。

说不起眼，是由于那个摊位只有我们的一张课桌那么大，可是她旁边的草垛却有一头大象那么大，并且草垛上插满了用糖做成的各类动物。

我情不自禁地停下了脚步。

妈妈似乎看出了我的心思，对我说： “我们请她做一个吧。

”妈妈问了价钱，只需三元，我选了一条跳跃的鲤鱼。

只见她麻利地在桌前的白色大理石板上抹上一层油，然后才从右手边的锅子里舀了一勺化好了的糖汁，用一把平铲轻快地抹在大理石板上，顷刻间一条鲤鱼的鱼身就出来在了我的眼前，如同中国画的 “大写意”。

她又舀起一勺，朝鱼身轻轻倾倒。

随着糖汁的缓缓流下和她手不断地舞动，鱼身上的鳞片出来了。

随后是鱼鳍和鱼尾，片刻间，一条鲤鱼已呼之欲出。

她拿起一根竹签子放在鱼身上，可鱼眼呢？却见她用那铲尾的尖蘸了点糖在鱼眼处一按， “真的是画龙点睛啊！”我忍不住叫了出来。

当那位妇女将那条活灵活现、晶莹剔透的糖画鱼递到我手里时，我觉得很不可思议。

我用舌头舔了一下，呵，真甜啊！可我不舍得吃，我还是要好好欣赏。

不知什么时候，原本空空的摊位前一下子围了非常多人，成了一道最抢眼的风景。

在回家的路上，妈妈还告诉我，我们中国有非常多传统的民间手艺，它在我们勤劳的民间艺人中传承……听着妈妈的话，我心里想：我们中国的民间艺术可真神奇呀！

我喜欢我的校本课（国画课）作文450字

国画是中国的精髓，中国人善长用软软的毛笔写字，作画，这些基本都是外国所沒有的。

看到有些画家把花，鸟，虫，鱼画得栩栩如生，我心里总是蠢蠢欲动。

好不容易迎来了暑假，我赶紧抓住这一大好机会，请求妈妈在国画班报了名。

第一天，我来到青少年宫学习画国画， 开始上课了，傅老师开始教我们画梅花。

他先教我们怎么把握好调墨的方法来画枝条。

在教我们画梅花的方法。

画梅花时，先用中号笔的笔尖蘸满已经调好的红色颜料，在在笔尖蘸一点浓墨，便在已经画好的枝丫上开始画壹些可爱的梅花，直到笔上的颜料全画完了，才能从新蘸颜料，这样子，整幅画面的梅花才有浓有淡，若隐若现。

等画好的梅花上的颜料处于半干的状态下，我们就开始用调好的黑色颜料来画梅花的花心。

画花心时，先在梅花的中间画一个小圆圈，在慢慢用内力画出花蕊。

最后，就是用相当大的笔蘸上调好的黑色颜料画枝干上的大刺和壹些小刺，等我们完成了整幅画，傅老师就给我们现场评点，画得好的，那么就会受到表扬。

需要修改的地方，老师也可能会提醒我们怎麽样改进的方法。

哪位有国画的论文題目（角度小一点的）

中国画的传统，是几千年来无数画家的心血和劳动的结晶.历代画家创造了非常多珍贵的作品和绘画理论，技法.我们应当珍惜.继承中华民族灿烂文化的宝贵财富.要想在国画中有所创作，首要任务是就应该熟练熟练掌握一般技法，继承传统国画的优点，在其基础上积极而又大胆的探索新的技法，以铺助和补冲笔墨之不足.且不可失去笔墨.丢掉了国画的特点.其次学习西方绘画之长，只能做为营养，批判的吸收，以丰富国画的表象力.画家的创作道路是艰难而又漫长的，要想其作品有所创新，情感的投入是门不可缺失的课題.对画家来说；国画是情感的表象，生活的结晶.情感主宰着国画的创作.情感可以并发出创作欲望，假如不把情感投入到创作中去，那么在好的技法也画不出感人的作品.从某种意义上讲，只有把情感贯穿到国画艺术作品中去，才能创作出富有感染力的作品来.所以说带着情感去创作，让情感入画.做为画家，熟练了技法，懂得了情感的投入，还应具备良好的修养.首要任务是，世界观的修养很至关重要，它是画家的灵魂，决定作品的思想倾向，关系着画家的实践活动.著名画家齐白石老人在世界观中包含着清楚是进步因素.假如画家的世界观是落后的，那么就绝对创作不出人民大众代言的，具有强烈的爱国主义和进步思想的不朽之作.国画虽是用笔墨所做，但它是种精神产品，光有绘画技法不行，画品亦很至关重要，画品既是人品，它将同时影响作品的品位.正如画论中所讲；笔墨之高下亦如人品，笔墨虽出欲手，实根于心.可见思想道德修养的至关重要性.对画家来说，加强学习修养可以帮助画家提高整体创作境界.同样文化素质也能同时影响艺术的表象力，文化素养更能使画家从文化视野的高度，去深层次的洞悉现实，领悟人生，创作和理解作品，用心灵去撞击生活作品，使其具有更广，更全方位的表象力.其次丰富曲折的生活体验是画家创作中一般的材料和必要的前提条件.我觉得，技巧是一种才能，但它绝并不是沒有广博知识也行的.必须去体验生活，去寻找真理.从日常生活中体验国画艺术的真谛.俗话说；巧妇难为无米之炊.即便一个很有才华的画家，让他长期远离社会生活，或对要表象的对象并不熟悉，不深刻，其对作品的创作亦是失败的.画家应当像一颗饱满而富有生命力的种子这样，把我们自己的整个身心基本都埋在生活的土壤中，从中吸取养料，化作成我们自己的血肉和灵魂，才能对生活具有深刻的认识和体验，这样子画家在日常生活中必定要多看，多听，多想，多记，以丰富画家的艺术思维能力，和生活建立亲切的联系，从日常生活中得修养.国画的艺术情感是画家对客观事物所持态度的一种情绪体验，理所当然画家只有在技法熟练的基础上，具备深厚的艺术修养和对社会生活的深刻认识，才能在国画创作中造成真挚的情感；才会在生活对象面前自觉或不自觉的造成＂浮想联翩，夜不可以寐＂的创作激情；直到在国画创作中表象出感人至深的艺术形象，到了情景交融的美的境界！---- 发表于中央文史研究馆和山东文史研究馆主办的书画报羲之书画报